Istanbul Next Wave Simultaneity - Parallels - OppositesModern contemporary art from Istanbul Part of celebrations to mark 20 years of twin-town relations between Berlin and IstanbulA project organised by the city of Istanbul and the Academy of Arts in partnership with Kulturprojekte Berlin 11.11.09: Opening 12.11.09 - 03.01.10: Academy of Arts, Pariser PlatzThe ground, not heaven, beneath my feet 12.11.09 - 17.01.10: Academy of Arts, HanseatenwegSix positions in critical art from Istanbul 12.11.09 - 17.01.10: Martin-Gropius-BauIstanbul Modern Berlin Akademie der KünstePariser Platz 4, 10117 Berlin-Mitte, Phone 0049 (0)30 200 57-1000Hanseatenweg 10, 10557 Berlin-Tiergarten, Phone 0049 (0)30 200 57-2000Tue - Sun 11am – 8 pm, admission: Euro 6, concessions Euro 4Admission free every 1st Sunday of the month and for under 18's Martin-Gropius-BauNiederkirchnerstraße 7 Ecke Stresemannstr. 110, 10963 Berlin, Phone 0049 (0)30 254 86-0Wed - Mon 10 am – 8 pm, admission: Euro 6, concessions Euro 4Admission free for under 16's In a series of exhibitions entitled "Istanbul Next Wave. Simultaneity - Parallels - Opposites" Berlin's Academy of Arts presents contemporary art from Istanbul. This joint project organised by the city of Istanbul and the Academy of Arts is dedicated to the Istanbul art scene, currently one of the most innovative in the world, and is composed of three exhibitions mounted in the Martin-Gropius-Bau and on the Academy's Hanseatenweg and Pariser Platz premises. Encompassing over 250 works by 88 artists, the exhibitions present the development of Istanbul as a centre of modern art and focus on a current art scene that includes media works and installations. "Istanbul Next Wave" is not only the culmination of a programme of events held in Berlin to mark the 20th anniversary of the twinning of the two cities; it also ushers in the programme with which Istanbul, in cooperation with Kültür A.Ş., will be presenting itself as European Capital of Culture in 2010. The exhibition in the Martin-Gropius-Bau is composed almost entirely of works from the Istanbul Modern Museum and traces the evolution of contemporary Turkish art from the beginning of the 20th century to the present day. The display at Pariser Platz takes as its theme the crucial role of women artists in the development of Istanbul art. Common to all 17 artists, whose work covers three decades and generations, are their political engagement and the urge to provoke. The exhibition in the Academy's building in Hanseatenweg focuses on six Turkish artists who have taken up critical positions, especially with respect to social and political power structures and violence.
Curators of "Istanbul Next Wave" are Çetin Güzelhan (lead curator), Beral Madra, Levent Çalוkoğlu and Johannes Odenthal. Concerts, conferences and tours will be organised to coincide with the exhibitions. A comprehensive catalogue is also being published by Steidl Verlag.
Haluk Akakce, Erol Akyavas, Özdemir Altan, Avni Arbas Hale Asaf, Ferruh Basaga, Bedri Baykam, Ramazan Bayrakoglu, Aliye Berger, Nurullah Berk, Sabri Berkel, Semiha Berksoy, Bubi , Cihat Burak, Ibrahim Calli, Ali Avni Celebi, Taner Ceylan, Adnan Coker, Cevat Dereli, Nejat Melih Devrim, Ismet Dogan, Burhan Dogancay, Feyhaman Duran, Ayse Erkmen, Inci Eviner, Bedri Rahmi Eyüboglu, Leyla Gediz, Hamit Görele, Mehmet Güleryüz, Nedim Günsür, Nazmi Ziya Güran, Mustafa Horasan, Balkan Naci Islimyeli, Dogan Ismet, Ergin Inan, Nuri Iyem, Zeki Faik Izer, Gülsün Karamustafa, Zeki Kocamemi, Temür Köran, Gurkan Coskun Komet, Irfan Önürmen, Erkan Özgen, Sener Özmen, Hikmet Onat, Ahmet Oran, Mübin Orhon, Mustafa Pancar, Orhan Peker, Sarkis , Yusuf Taktak, Hale Tenger, Cemal Tollu, Canan Tolon, Selim Turan, Ömer Uluc, Adnan Varinca, Nil Yalter, Pinar Yolacan, Fahrelnissa Zeid Akademie der Künste, Berlin - Pariser Platz 12.11.09 - 03.01.10 Boden unter meine Füßen nicht den Himmel Künstler: Yesim Agaoglu, Gülcin Aksoy, Nancy Atakan, Atil Kunst , Nazan Azeri, Handan Börütecene, Ipek Duben, Nezaket Ekici, Gözde Ilkin, Gül Ilgaz, Cemile Kaptan, Sükran Moral, Nazli Eda Noyan, Neriman Polat, Necla Rüzgar, Gülay Semercioglu, Nalan YirtmacAkademie der Künste, Berlin - Hanseatenweg 12.11.09 - 17.01.10 Sechs Positionen kritischer Kunst aus Istanbul Künstler: Halil Altindere, Bedri Baykam, Altan Gürman, Balkan Naci Islimyeli, Sükran Moral, Irfan
FRAC Corse Jana Sterbak, Sandering, 2007, vidéo. Francesc Ruiz, BNC EYE TRIP (GRACIA), 2008, photo. Meschac Gaba, Abalone, 2002, sculpture. Marie-José Burki, De nos jours (dedans), 2004, projection. Batoul Shimi, Monde sous pression 1, 2008, dessin. Fleur Noguera, Sans titre (paysage boisé, débordement), 2008, sculpture. Sener Ozmen & Cengiz Tekin, The Meeting or Bonjour Monsieur Courbet, 2004, vidéo. Kaoru Katayama, Sobremesa, 2007, vidéo. Leonardo Boscani, Document de communication concernant l’action NO T(H)ANKS, 2007, vidéo. Boris Achour, Conatus (la Joie), 2006 ; Conatus (Desire Speed), 2006 ; Fire Camp, 2007, sculptures
Kürt edebiyatının merkezine dönüş çabası Kemal Varol
"Kürt edebiyatında, 30 yıllık çatışma ortamının merkezinde yaşamalarına rağmen edebiyatı bir yandan geleneksel Kürt anlatılarından ele alan, bir yandan da sözü edilen çatışma ortamının izini bireyin ruhsal derinliklerinde arayan yeni metinlerle karşı karşıyayız artık..."
Zinar Şîno'nun, çevirmen Husên Duzen'le yaptığı söyleşi, Tîroj'un Eylül-Ekim sayında yer alıyor. Şîno soruyor; "Size göre hangi Kürtçe kitap Almacaya çevirildiğinde ses getirebilir veyahut listelerde yerini alabilir?" Husen Duzen yanıtlıyor; "Yazık ki Özgür Ülke'deki edebiyat serüvenini takip edemiyorum. Söyleceklerim daha çok Kurmancî lehçesiyle ve Latin alfabesiyle üretilen yapıtlar üzerinden olacak. Şu son yirmi yıl içinde pek çok kitap çıktı. Maalesef bunların büyük bir çoğunluğu çaptan yoksun, ancak çevirilmesi gereken bir dizi de kitap var. Aklıma ilk gelenleri sıralamak istiyorum: Labîrenta Cinan [Cinlerin Labirenti], Hesenê Metê, Saturn, Remezan Alan, Rojnivîska Spinoza (Spinoza'nın Günlüğü), Şener Özmen, Mîrname, Jan Dost vs."
Şener Özmen est artiste, auteur et critique d’art. Personnalité à plusieurs facettes et d’origine kurde, il a publié divers articles, poèmes, bandes dessinées et livres. Membre du Pen Club, il a reçu en 2005 le Prix Meuly en Suisse. Il est incontestablement l’un des précurseurs du mouvement d’art contemporain de Diyarbakır où il vit et travaille. Parmi ses oeuvres, ses installations vidéo et ses photographies reflètent l’actualité politique de la Turquie mais aussi celle du monde. Elles dénoncent aussi, avec provocation, autodérision et ironie, la violence et la brutalité de la société au Sud-Est de la Turquie.
PROCHAINE PARUTION : ISTANBUL, VILLE MONDE
Dossier coordonné par Thierry Fabre et Nil Deniz
Numéro 29 de La pensée de midi, à paraître début octobre
Après Alger, Palerme, Athènes, Beyrouth et Tanger, voici, dans la série des “portraits de ville”, le nouveau numéro de la revue consacré à Istanbul.
Istanbul est une ville saturée de clichés. Minarets et mosquée Bleue, Bosphore et Corne d’Or, perle d’Orient et rêve d’Occident…Comment échapper à ces images toutes faites ? Comment se détacher du poids de l’histoire qui fait de cette ville une des rares mégapoles depuis plus de 2000 ans, à travers Byzance, Constantinople puis Istanbul ?... Poli, la ville par excellence ! Notre choix, dans ce dossier, a été de tenter d’approcher la ville d’aujourd’hui, dans ses facettes les plus contemporaines. Comment saisir cette ville monde, ville monstre qui laisse une empreinte durable, ville-aimant, qui s’entoure d’un halo de mystère et de brume, ville étendard de la Turquie contemporaine ?…
Ce numéro propose un voyage au centre d’Istanbul, en dix-neuf escales, avec des textes de : Elif Şafak, Kerem Öktem, Karin Karakaşlı, Uğur Tanyeli, Michel Peraldi, Senem Deviren, Altan Gökalp, Atilla Yücel, Tangör Tan, Orhan Esen, Cengiz Aktar, Korhan Gümüş, Pelin Tan, Feride Çiçekoğlu, Derya Bengi, Nil Deniz, Timour Muhidine, Küçük Iskender et des photographies de Alp Sime.
Une invitation à découvrir la multiplicité de cette ville “entre-mondes”, où quelque chose de singulier du xxie siècle advient sous nos yeux…
Un dossier coordonné par Nil Deniz et Thierry Fabre suivi des rubriques : Le Carnet d’Hubert Nyssen, La bibliothèque de midi, Les musicales, Questions d’images, En débat, Carnets d’artistes, Le temps des saveurs et d’un inédit de Şener Özmen, Pourquoi ai-je tué Mme B. ?
Un projet labellisé par CulturesFrance dans le cadre de la saison culturelle de la Turquie en France.
SOMMAIRE
Éditorial : États-Unis, fin de l’arrogance ?, Thierry Fabre
Introduction : ISTANBUL, VILLE MONDE, Nil Deniz et Thierry Fabre
ISTANBUL(S), Elif Şafak Quatre images, quatre fragments de ville pour mieux découvrir toute sa richesse et sa complexité.
UN COSMOPOLITISME SANS FIERTE, Kerem Öktem La réalité multiple des populations qui composent la ville et la célébration du cosmopolitisme ne doivent pas masquer une autre réalité, nationaliste, xénophobe et souvent intolérante…
ISTANBUL “CLIC CLAC”, Karin Karakaşlı Sur le mode d’un Je me souviens”, le récit d’une rencontre indispensable avec l’immense figure de Hrant Dink, intellectuel turc d’origine arménienne assassiné à Istanbul en janvier 2007.
STAMBOULIOTE, UN MYTHE URBAIN, Uğur Tanyeli Qu’est-ce qu’être “İstanbullu” ?
ISTANBUL, LE BAZAR MONDE, Michel Peraldi Voyage dans le ventre marchand d’une ville aux richesses vagabondes et insoupçonnées…
ZAMAN, Senem Deviren Le temps, une dimension à saisir pour entrer dans le quotidien d’Istanbul.
ISTANBUL : L’ETERNITE POUR MEMOIRE, Altan Gökalp Strates après strates, l’histoire d’une ville capitale symbolique et religieuse.
TOUT CE QUI EST IMMOBILE EST EN MOUVEMENT, Atilla Yücel Une plongée dans le paysage urbain et architectural d’une ville sans bords qui ne cesse de s’agrandir et de se transformer.
BALIK-EKMEK, de Tangör Tan et SIMIT, d’Orhan Esen Deux emblèmes des façons de vivre et de manger à Istanbul.
COSMOS-POLIS, Cengiz Aktar Variations sur le destin d’une ville monde, entre ouverture européenne et reconquête islamisante.
DEUX PROJETS DE LA REPUBLIQUE POUR ISTANBUL, Korhan Gümüş Usages et mésusages du passé pour transformer la ville aujourd’hui.
BIENNALE, Pelin Tan Un rendez-vous indispensable de l’art contemporain.
SABIHA, UNE FLANEUSE DANS LA VILLE, Feride Çiçekoğlu La femme, la ville et le cinéma. Portrait d’une icône qui déplace les lignes entre espace public et espace privé.
ABECEDAIRE MUSICAL, Derya Bengi Ou comment feuilleter les meilleures pages du grand album sonore d’Istanbul.
CHANTER ISTANBUL, Nil Deniz A la recherche des mille visages sonores d’une ville icône de la musique…
CHATS DEGUEULASSES ET JEUNES BATARDS : UNE LITTERATURE UNDERGROUND, Timour Muhidine Ou comment lire la ville à partir de ses marges.
UNE OBSCURE PERFORMANCE POUR BEYOGLU, Küçük Iskender La fiction, telle un prisme impitoyable, saisit la réalité sombre et crue d’Istanbul.
PORTFOLIO
Istanbullu, Cahier de 8 photographies du photographe ALP SIME
Cengiz Aktar Politologue et directeur du Centre pour l’Union européenne à l’université de Bahçeşehir (Istanbul), Cengiz Aktar a été professeur d’études européennes à l’université de Galatasaray d’Istanbul et a dirigé l’ouvrage collectif Lettres aux Turco-sceptiques (Actes Sud, 2004).
Derya Bengi Depuis 1996, Derya Bengi est rédacteur en chef de la revue musicale Roll à Istanbul, consacrée à la musique traditionnelle et à la musique rock et punk. Il est réputé pour ses interviews, conduites comme des conversations, avec des musiciens nationaux et internationaux.
Feride Çiçekoğlu Après avoir étudié l’architecture à l’université technique du Moyen-Orient d’Ankara et à l’université de Pennsylvanie (Philadelphie), où elle a obtenu sa thèse de doctorat, Feride Çiçekoğlu a été arrêtée après le coup d’État militaire de 1980 en Turquie et détenue comme prisonnière politique jusqu’en 1984. Inspirée de cette époque, sa nouvelle, Uçurtmayı Vurmasınlar (Don’t Let Them Shoot the Kite [Ne les laissez pas abattre le cerf-volant]), a été portée à l’écran et a reçu de nombreux prix dont le Prix du public Rencontres internationales (Cannes,1989). Parmi ses autres scénarios, Journey to Hope [Le voyage de l’espoir] a reçu l’Oscar du meilleur film étranger en 1991. Elle a aussi publié de nombreuses nouvelles traduites en plusieurs langues ainsi que divers articles et livres (au nombre desquels New York – Istanbul en 2003). Actuellement, elle vit et enseigne à Istanbul à l’université de Bilgi.
Nil Deniz Après des études d’Islamwissenschaft (sciences de l’Islam), Nil Deniz a travaillé à l’Institut d’Orient de Hambourg. Elle a par la suite développé des projets d’échanges culturels entre le monde arabe, la France et l’Allemagne dans le domaine du théâtre, de la danse et de la musique. Elle a réalisé pour le cinéma allemand la traduction, entre autres, des films de Fatih Akın, (Head-on ; Crossing The Bridge) et de Nuri Bilge Ceylan (Trois singes). Actuellement, elle met en place, à travers le projet “Sublimes portes” qu’elle dirige, des résidences artistiques autour des villes ports d’Istanbul, de Hambourg et de Marseille.
Senem Deviren Architecte et professeur à l’université technologique d’Istanbul, Senem Deviren s’est spécialisée dans le design, avec une prédilection pour le développement urbain et le développement durable. Elle a reçu, pour ses recherches, la bourse Manfred-Heindler.
Orhan Esen Chercheur indépendant en urbanisme, écrivain et guide, Orhan Esen travaille sur de nombreux projets relatifs au développement urbain d’Istanbul. Avec Stephan Lanz, il a co-écrit Istanbul : self-service city (Berlin, b-books, 2005).
Thierry Fabre Thierry Fabre, essayiste, est rédacteur en chef de la revue La pensée de midi et créateur des Rencontres d’Averroès (Marseille). Il a notamment publié Le Noir et le bleu (Librio, 1998), Les Représentations de la Méditerranée (Maisonneuve et Larose, 2000), Traversées (Actes Sud, 2001, grand prix littéraire de Provence) et Eloge de la pensée de midi (Actes Sud, 2007). Il dirige la collection “Bleu” chez Actes Sud.
Altan Gökalp Altan Gökalp est directeur de recherche dans le groupe “Études turques et ottomanes” du CNRS. Ses domaines de recherches sont l’ethnolinguistique des peuples turcophones, la littérature turcophone traditionnelle et moderne, et l’univers symbolique des religions préislamiques et de la religion populaire des Turcs.
Korhan Gümüş Korhan Gümüş est architecte. Actuellement directeur de projets urbains pour Istanbul capitale européenne de la culture 2010, il anime un programme hebdomadaire à Açık Radio à Istanbul. Maître de conférence dans des associations d’urbanisme, il publie régulièrement dans des journaux quotidiens turcs ainsi que dans des revues d’architecture (Arkitera, Domus, Arrademento Mimarlık, Yapı).
Küçük Iskender Küçük Iskender est l’un des noms les plus connus de la poésie turque moderne. Il s’est aussi investi dans la culture underground, notamment cinématographique, et a défrayé la chronique par ses poèmes sur la réalité sociale et en dévoilant son homosexualité. Il a publié des poésies, des nouvelles et des journaux intimes, et reste l’une des figures majeures de la jeunesse alternative et de la culture underground d’Istanbul.
Karin Karakaşli Écrivain, journaliste et traductrice turque, Karin Karakaşli a débuté sa carrière au journal hebdomadaire turc et arménien Agos où elle a été à la tête du département éditorial. Elle a notamment écrit When the moon Meets the Sea [Quand la lune rencontre la mer] (Bu Publishing, 1997), Song of Other Languages [Chants d’autres langues] (Varlık Publishing, 1999) et Can I Get Out Somewhere You Don’t Mind [Puis-je aller quelque part si ça ne t’ennuie pas ?] (Doğan Kitap Publishing, 2006).
Timour Muhidine Timour Muhidine est écrivain. Spécialiste de littérature turque qu’il enseigne à l’Inalco (Institut National des Langues Orientales), il est également traducteur, notamment de Nedim Gürsel. Il dirige la collection “Lettres turques“ chez Actes Sud. À paraître : Hommes inutiles et tavernes d’Istanbul : La vie de Bohème, Istanbul, Collection Bouquins, Robert Laffont (2009).
Kerem Öktem Kerem Öktem est chercheur et directeur d’études en politique du Moyen-Orient à l’université d’Oxford. Deux ouvrages ont été publiés sous sa direction : In the long shadow of Europe. Greeks and Turks in the era of post-nationalism [Dans l’ombre longue de l’Europe. Grecs et Turcs à l’ère du post-nationalisme], en collaboration avec Kalypso Nicolaidis et Othon Anastasakis (Brill, 2009), et Turkey’s engagement with modernity. Conflict and change in the twentieth century [Le rendez-vous de la Turquie avec la modernité. Conflit et mutation au cours du vingtième siècle], avec Celia Kerslake et Philip Robins (Palgrave Macmillan, 2009). Sa dernière contribution au débat sur Istanbul consiste en une série d’articles pour Becoming Istanbul : An Encyclopedia (Garanti Platform, 2008). Il prépare actuellement un livre sur l’histoire de la Turquie depuis 1989, Angry nation [Nation en colère], qui paraîtra en 2010.
Şener Özmen Şener Özmen est artiste, auteur et critique d’art. Personnalité à plusieurs facettes et d’origine kurde, il a publié divers articles, poèmes, bandes dessinées et livres. Membre du Pen Club, il a reçu en 2005 le Prix Meuly en Suisse. Il est incontestablement l’un des précurseurs du mouvement d’art contemporain de Diyarbakır où il vit et travaille. Parmi ses oeuvres, ses installations vidéo et ses photographies reflètent l’actualité politique de la Turquie mais aussi celle du monde. Elles dénoncent aussi, avec provocation, autodérision et ironie, la violence et la brutalité de la société au Sud-Est de la Turquie.
Michel Peraldi Anthropologue, Michel Peraldi dirige le Centre Jacques-Berque à Rabat (Maroc). Il est notamment l’auteur de Cabas et conteneurs. Activités marchandes informelles et réseaux migrants transfrontaliers (en collaboration, Maisonneuve et Larose, 2001) et, avec Michel Samson, de Gouverner Marseille : enquête sur les mondes politiques marseillais (La Découverte, 2006).
Elif Şafak Professeur en sciences politiques aux États-Unis et à Istanbul, Elif Şafak est aussi la romancière la plus lue de Turquie. Elle a notamment écrit The Forty rules of love [Les quarante règles de l’amour] (Viking, 2010), La Bâtarde d’Istanbul (Phébus, 2007) et Bonbon Palace (Phébus, 2008). À la recherche d’un croisement entre étude sociopolitique et littérature, elle a été à l’origine de plusieurs polémiques. Aujourd’hui, elle écrit de nombreux articles pour divers journaux tels que le New York Times ou Le Monde.
Alp Sime Alp Sime est né à Istanbul en 1970. Après des études à l’université de Boston, ses travaux photographiques ont été exposés à Istanbul (Parallax, Gallery x-ist, 2009 ; Ramora, Elturko Art Gallery, 2002) et à Athènes (Istanbullu, Mavromihali 55 Photography Gallery, 2006), ainsi que lors d’expositions collectives (Turkish Contemporary Art, Sotheby’s, Londres, 2009, et The Collection 2005, Leica Gallery, Istanbul, 2005).
Tangör Tan Après des études en agriculture et en gastronomie, Tangör Tan est devenu chef en Italie. Il participe à de nombreuses conférences internationales sur la nourriture et travaille désormais à Istanbul où il coordonne le magazine Slow Food.
Uğur Tanyeli Architecte, Uğur Tanyeli a débuté sa carrière à Istanbul en tant qu’assistant de recherches en histoire de l’art. Après avoir enseigné aux États-Unis, il revient finalement à Istanbul pour étudier l’architecture ottomane et celle de la Turquie, entrée dans une ère nouvelle. Coordinateur du magazine Arredamento Mimarlik, il publie aussi de nombreux ouvrages sur l’architecture d’Istanbul et de la Turquie et organise des expositions autour de ses travaux.
Atilla Yücel Atilla Yücel est un architecte de renom. Il a débuté sa carrière en conduisant des recherches sur l’aménagement urbain d’Istanbul au xviiie siècle, puis a travaillé sur des projets d’urbanisme et de restauration de l’habitat. Tout en continuant ses recherches, il donne des cours magistraux à Istanbul et partage ainsi son expérience et ses découvertes avec ses étudiants.
44a Sanat Galerisi yeni sezonun ilk sergisinde genç sanatçı Murat Tosyalı’yı ağırlıyor. Sanatçının ilk kişisel sergisi olma özelliğini taşıyan “Er Meydanı”, 25 Eylül-15 Ekim tarihleri arasında izleyicilerini bekliyor olacak.
Kültür ve sanatın başkenti İstanbul’un taze sanat galerisi 44A, Murat Tosyalı’nın 12 adet farklı boyutlarda tuval üzerine akrilik çalışmasını izleyiciyle paylaşıyor. Düşünsel tohumları çok daha evvel atılan Pehlivan tabloları, 2009 yılı boyunca yoğun bir çalışma sonucunda üretildi.
İki erkeğin beden bedene verdikleri mücadelenin büyüsüyle yapılan resimler, bu karşılaşmalardaki güç ve şiddet dengelerini araştırıyor. Sanatçı, bu üstünlük sağlama oyununda, galip gelen ya da mağlup olanla değil, durumun kendisiyle ilgileniyor. Erkek olmakla erk kullanmak arasındaki korelasyon, bedenin bir güç odağı olarak konumlanmasında billurlaşıyor. İktidar peşinde mücadele eden erkeklerin, “erkeklik halleri” masaya yatırılıyor. Bu ataerkil geleneğin, erkekliği yeniden üreten bir mekanizma olarak hayatlarımıza nasıl sızdığı gösteriliyor.
Murat Tosyalı, Yılmaz Güney tablosu ile başladığı erkekliğin farklı biçim araştırmalarını, bedenine nakşettiği rütbelerle “bir asker olarak erkeğe” dönüştürmüştü. 2007 yılında ürettiği Jean Paul Gaultier’in parfüm reklamına gönderme yapan çalışmasında ise, reklam dünyasının sadece filmlerde ve reklamlarda yer alan parlak erkekleri yerine, sokakta görebileceğiniz şişman kıllı tipler kullanmış ve bakışın yönünü saptırmıştı. Pehlivan tabloları, sanatçının, bir bedene indirgenen ve güç odağı olmak dışındaki işlevlerini yitiren erkekliğe yaptığı bir eleştiridir.
1973 yılında İskenderun’da doğan sanatçı, başta 2005 İstanbul Bienali içinde yer alan “Freekick” sergisi olmak üzere, “Lokal Cennet” Hafriyat (2006), “Yalana Dair Herşey” Apartman Projesi (2006), “Gerçekçi ol, İmkânsızı Talep Et” (2007) sergilerine katıldı. Sanatçı, İstanbul’da yaşamak ve çalışmaktadır.
